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关键词： 古筝演奏   音色   演奏方法   训练方法  

摘要： 音色是声音重要的物理性质,也是最具音乐表现力的因素之一。古筝的音色塑造着不同的形象,蕴含着不同的情感。正确的演奏方法是准确表现古筝演奏音色技巧的基础;对古筝演奏音色的鉴别力与对音乐作品的理解是把握古筝演奏音色技巧的关键。

关键词： 用进废退   器乐教学   探索创造   肢体动作   器乐学习   国民音乐教育   打击乐器   神经系统  

摘要： (接上期)三、器乐学习表现在神经系统细胞的"用进废退"这些感官神经系统和运动神经系统发展是有个关键期,并且是"用进废退"的。我们常听一些人说:我没有艺术细胞,或者没有音乐细胞,不是他们没有,这本来是他们就有的本能,但是由于在他成长的过程中没有被开发,这些本能、潜能,随着"用尽废退"的规律就消失了,或减弱了。当半岁左右开始抓握东西,小型的打击乐器,比如敲敲打打玩具。甚至任何带响的器物都是他们"探索创造的‘乐器’—获取快乐的工具!"不但探索了声音,也发展了肢体动作。这里的"教学",不属"专业",有厂商关注,却少有教育界关注。

关键词： 国际中文教育   IBDP语言课程   地域文化  

摘要： 国际中文教育高质量、内涵式发展的进程中,既要依据国家标准,结合中文自身特点植根汉语,又要不断学习借鉴世界先进教育理念,积极探索具有中国特色的国际中文教育理念、路径。该文以IBDP语言课程理论为指导,利用巴蜀地域特色文化——蜀派古琴文化体验为主题进行了一次教学尝试,以期理论与实践相结合探索国际中文教育的提升路径。

关键词： 阮演奏   视奏   识谱能力   进阶训练  

摘要： 笙,作为我国传统乐器中非常具特色的吹管乐器,近年来,越来越受到追捧,学习者众多。如何规范笙的教学,帮助学生和教师正确掌握呼吸技巧对笙乐器的传播起到至关重要的作用。随着新作品的不断问世,对于笙乐器的艺术表达有了更高的要求,对呼吸技术提出了更高的要求。本文以浅析笙演奏中呼吸的教学重点及实践为主题,分别阐述了有关呼吸技术的教学重点,不同的呼吸方法,控制呼吸的几个因素等不同层面分析。由此本文总结:其一,笙乐器的呼吸并非独立技术,而是体现在口内呼吸方式和各种颤音技巧中的演奏经验,直到演奏者最后形成了气、指、唇、舌、喉、腹、心、脑协同进行的呼吸技巧;其二,在教学中,呼吸技术要结合具体作品,进行具体分析,从音乐和艺术情感出发,培养自主思维能力,从而将呼吸技术游刃有余地运用在演奏中。

关键词： 音乐文化交流   音乐家协会   江南丝竹   秦派二胡   刘天华   硕士生导师   教研室主任   田纳西州立大学  

摘要： 梁伟,浙江音乐学院国乐系副教授、硕士生导师,中国民族管弦乐学会会员,浙江音乐家协会胡琴专业委员会副会长。师从秦派二胡大师鲁日融教授,在专业学术期刊发表《二胡吟揉探微》《江南丝竹乐社生态研究》《都市化背景下的民间礼俗音乐》《刘天华<病中吟>的叙事研究》等学术论文十余篇,主持浙江省高等教育“十三五规划”课题及省部级、厅局级课题多项。曾任浙江音乐学院国乐系办公室主任、拉弦乐教研室主任等职,获“杭州市教育局系统优秀教师”“最受学生喜爱的教师”等荣誉称号,多次受邀担任省内外专业比赛专家评委,代表学院出访美、日、韩等多个国家演出并广受好评.2017-2018年作为国家公派教师,赴美国中田纳西州立大学中国音乐文化中心开展教学工作一年,其间开展讲座、演奏会、公开课等多种形式的音乐文化交流活动,广受赞誉.

关键词： 古筝协奏曲   《如是》   演奏技巧  

摘要： 《如是》是王丹红女士创作的古筝协奏曲,是一首具有时代意义的作品。作曲家将西方创作手法与民族传统音乐元素昆曲相结合,既是对传统文化的继承,也是对传统文化的发展。作品运用了许多演奏技巧,从基本功、情感处理等多方面考验演奏者的演奏能力。文章结合笔者自身的演奏经验与相关理论,从演奏技巧方面对作品进行深层分析。

关键词： 川派   演奏特点   张孔山   琴友   古琴   虞山派   相去不远   江浙  

摘要： 近代川派古琴形成之初包含了一个较为广泛的琴人群体、其中以张孔山为核心.还包括他的琴友曹稚云、唐彝铭、杨紫东、钱绶詹等。他们都是江浙人,咸丰、同治时期游历至四川,将江浙的古琴传统带入四川。明清时期天下都以虞山派为古琴正宗,当时川派当与虞山相去不远。

关键词： 丝绸之路   琵琶   交流   传承  

摘要： 我国目前尚存或正在使用的民族乐器有近500种,但是笔者通过教学过程中的调查和不断统计,只有几十种甚至更少被学生和普通大众认识,并且仅仅停留在见过阶段,也因古籍文献资料表达较为深刻导致学生兴趣不高。本文通过了解丝绸之路的历史和发展,充分感知大时代背景下的文化交流的盛况,立足于中原文明与西域文明交汇融合下的音乐文化研究。以琵琶这一典型的来自西域、经历丝绸之路后落土华夏,在中原地区生根发芽的中国传统乐器为切入点,对中国古代音乐和传统民族乐器进行传播和推广。

关键词： 《黔中赋》   创作背景   本体分析   艺术特色  

摘要： 我国的筝乐有着悠久的发展历史,早在春秋战国时期,这一艺术形态已经盛行于我国的很多地区。经过了上千年的发展和创新后,古筝艺术已经广泛地存在于我国的岭南和东南沿海等多个地区。在其发展过程中也积累了大量具有代表性的曲目。其中,《黔中赋》是1987年由徐晓林创作的,这首古筝独奏曲能够充分展示出贵州的少数民族音乐形态,我国大部分古筝演奏者都会将其作为演出曲目,并且也有很多学者对《黔中赋》演奏技巧和本体构成进行了研究。本文首先阐述了贵州少数民族古筝独奏曲《黔中赋》的创作背景,而后对其本体情况进行了深入分析,最后又对《黔中赋》的艺术特色进行了详细解读。

关键词： 古筝传统曲目   现代传承   创新   问题  

摘要： 古筝传统曲目是中华民族传统文化的有机组成体,既有过辉煌时刻,也有过低沉时段,在高低起伏的命运中,古筝传统曲目最终凭借强大的生命力在新时代生存,在被古筝爱好者传承的同时,也有越来越多的人对其加以创新,这对古筝艺术文化事业的发展具有良好作用。对此,本文在分析古筝传统曲目的现代传承和创新现状的基础上,归纳总结古筝传统曲目现代传承和创新面临的问题,从增强理性认识、端正传承态度、坚持民族性创作三个方面重点探讨古筝传统曲目现代传承和创新的对策建议。